Osobine tehnike intarzije

Od davnina, drvo se koristi za unutrašnju dekoraciju. Umetnost ukrašavanja drveta, nazvana intarzija, nastala je pre mnogo vekova, ali još uvek nije izgubila svoju relevantnost. Prelepi dizajni napravljeni na drvetu imaju dugu istoriju. Popularnost ove vrste dekoracije stalno raste i divi se. Intarzija hrasta, mahagonija, kleke, trešnje, jasena, oraha - sve vrste nijansi prirodnog drveta omogućavaju vam stvaranje remek-dela. Čak i najjednostavniji crtež napravljen tehnikom intarzije izgleda impresivno.

U doslovnom prevodu sa francuskog, reč marquererie znači "mozaik". Savladavanje intarzije dostupno je svima sa umetničkim ukusom i maštom stvaraoca.

Suština tehnologije za izvođenje tehnike je sledeća: Najtanji rezovi prirodnog drveta vrednih vrsta drveta se beru u obliku ploča, nakon sečenja u željenom pravcu, drvene čestice se presavijaju u šablon i lepe na podlogu u vidu drvene ili druge ukrašene površine. Izbor nijansi treba izvršiti na takav način da crtež izgleda najrealnije - ovaj princip se smatra umetnutim. Uz pomoć mozaičkih komada furnira, majstori stvaraju slike visoke umetničke vrednosti, raznovrsnosti i teksture. Ovakav dekor najčešće se ukrašava zidovima, plafonima i podovima, nameštajem, kao i bilo kojim drugim površinama. Pored slike parcele, ornament se može sastaviti iz mozaika. Tehnika intarzije omogućava dodatno korišćenje kriški slonovače, sedefnih školjki mekušaca, metalnih ploča, kamenih ili keramičkih materijala zajedno sa drvenim furnirom.

Proučavajući istoriju pojave intarzije, istoričari umetnosti su otkrili da je ovaj trend nastao pre nekoliko milenijuma. Poreklo intarzija od drveta pronađeno je na teritoriji antičkog istoka, a kao naučni artefakti ovakvih zaključaka poslužili su pronađeni predmeti za domaćinstvo ukrašeni tehnikom intarzije. Pored toga, upotreba mozaičke umetnosti ostavila je tragove na detaljima antičkih figurica, kao i na ruševinama arhitektonskih objekata. Tokom proučavanja grobnica u grobnicama egipatskih faraona pronađene su razne stvari i predmeti za domaćinstvo, čiji je ukras bio umetak od najtanjih rezanih ploča od mahagonija i crnog kedra.

Na lokalitetu iskopavanja antičke Grčke i Rima, arheolozi su pronašli mnoge proizvode koji su ukrašeni tehnikom mozaika drvenim i kamenim materijalima. Otkriveno je da su stari grčki majstori već ukrašavali nameštaj i ukrašavali unutrašnjost prostorija u stilu intarzije.

Pouzdano se zna da je arhitektura antičke Italije tokom 9.-13. veka imala tradiciju mozaičkih ukrasa. Tokom renesanse, italijanski majstori su pravili intarzirane predmete koristeći dragocene vrste kamena i mermera. Crkveni utvari tog vremena tradicionalno su bili ukrašeni dragocenim mozaičkim šarama.

Krajem 16. veka tehnika intarzije je već dobila oblik posebnog primenjenog pravca u umetnosti. Ovo je olakšano pronalaskom prve mašine dizajnirane za sečenje najtanjih furnirskih ploča iz jednog komada drveta. Tako je umetnost intarzije počela da se široko koristi za dekoraciju proizvoda nameštaja. Furnir se dobijao od vrednih vrsta drveća, najčešće su u to vreme bile roze, mahagoni i ebanovine - najvrednije vrste drveta. Tokom renesanse, intarzija je stekla ogromnu popularnost, teško da je bilo moguće pronaći osobu koja nije upoznata sa unutrašnjom dekoracijom ili nameštajem u tehnici mozaika. Zbog široke rasprostranjenosti, proizvodi ukrašeni takvim mozaicima postali su pristupačniji po ceni. Tehnika intarzije je poboljšana i razvijena, zahvaljujući kojoj su pojedina remek-dela majstora tog vremena preživela do našeg vremena.

Krajem 17. veka francuski zanatlije su u oblaganju počeli da koriste komplete komada furnira, koji su rađeni po šablonu. Tehnika mozaika brzo je usvojena širom Evrope i zamenila je ranije poznatu metodu ukrašavanja zvanu intarzija. Razvoj tehnike intarzije dostigao je vrhunac u 18. veku. Majstori su kreirali jedinstvena platna, au masovnoj proizvodnji nameštaja korišćeni su setovi mozaika, čiji detalji su mogli da ukrašavaju ne samo ravne pravougaone proizvode, već i krivolinijske krivine intarziranih površina.

Sredinom 18. veka tehnologija drvene intarzije stigla je na teritoriju Rusije. Dekretom Petra I, najbolji stolari su poslati u Englesku i Holandiju da shvate nauku intarzije. Ruska škola majstora intarzija nastala je za vreme vladavine carice Katarine Velike. Drveni mozaik je korišćen za ukrašavanje nameštaja, zidova, podova, plafona. Popularne teme tog perioda bili su motivi scena iz Biblije, geometrijski ornamenti, pejzaži i prirodne kompozicije. Ruski majstori, usavršavajući se u novoj umetnosti, razvili su tehnike kao što su sagorevanje drveta, kiseljenje i nijansiranje furnira kako bi mu dali nove neobične nijanse. Takve tehnike su omogućile stvaranje slika sa naturalističkim nijansama i originalnošću.

Vremenom je tehnologija izrade mozaika postala toliko savršena da je omogućila dobijanje trodimenzionalne slike pomoću 3D tehnike. Uvek je bilo teško stvoriti trodimenzionalni obrazac, ali iskusni majstori to izvode sa najvišom virtuoznošću. Danas su najpopularniji predmeti prirodni pejzaži, kao i stvaranje cvetnih šara. Veoma su popularni i geometrijski uzorci raznih oblika. Motivi iz Biblije, žanrovske kompozicije, slike ptica i životinja ostaju relevantni u našem vremenu. Tehnika paljenja, graviranja i graviranja se široko koristi do danas. Intarzijski mozaici se koriste za ukrašavanje krila vrata, ukrasnih zidnih panela, ekskluzivnog nameštaja, stolova, plakara i komoda raznih oblika i namena. Ruski majstori dali su ogroman doprinos razvoju takvog trenda u umetnosti kao što je intarzija. Mnoge slike mozaika sada su prepoznate kao jedinstvena remek-dela.

Ovaj termin su u tehnologiju intarzije uveli italijanski majstori. Pored furnira od prirodnih vrsta drveta, površinska obrada mogla bi se dopuniti i drugim materijalima: komadima kostiju, delovima sedefnih školjki, krupnim ribljim krljuštima, poludragim, pa čak i dragim kamenjem, metalom, keramikom. Uz pomoć takvih materijala moguće je kreirati trodimenzionalnu sliku, koja se modernim jezikom naziva 3D tehnologija.Sve komponente mozaika pažljivo su odabrane u obliku, nijansama boja, teksturi. Komponente šablona su urezane u teksturu praznog materijala:

• delovi su unapred odabrani po boji i teksturi, nakon čega se sastavni delovi izrezuju od njih duž kontura uzorka;
• detalji su obrađeni, polirani, tonirani - sve zavisi od šeme boja izvora i ideje majstora;
• na površini radnog predmeta izrezuje se simetrično udubljenje za svaki deo, jednako debljini dela mozaika;
• u udubljenje se ubacuje i zalepi deo za slaganje slike.

Ovaj pristup se sastoji u lepljenju isečenih šablona na površinu proizvoda. Često se oblaganje izvodi lepljenjem delova mozaika na šperploču pripremljenu prema određenim dimenzijama. Duž ivica šperploče napravljena je dekorativna obloga, unutar koje je položen uzorak. Poklopac i zaplet crteža su napravljeni tako da se svi sastavni delovi poklapaju i čine jedinstveno celo platno parcele.

Da bi umetnuo bilo koji proizvod ili napravio sliku tehnikom intarzije, majstor mora poštovati neka pravila:

• zrno furnira treba da bude postavljeno kako je predviđeno na originalnom crtežu;
• moguće je postići trodimenzionalnu sliku koristeći različite vrste drveta, ili ako to nije moguće, onda će komadi mozaika morati biti tonirani na ovaj ili onaj način;
• glatki prelazi sa jednog dela na drugi postižu se izoštravanjem uglova furnira, kao i podizanjem ili spuštanjem određenih oblasti na slici;
• da biste stvorili najtačniju i realističniju sliku, potrebno je koristiti najtanje rezove drveta.

Tehnika izrade intarzije je veoma raznolika. Koristeći različite tehnike, možete postići sliku po lepoti i kvalitetu uporedivu sa stvarnim umetničkim delima velikih majstora.

Završna obrada u tehnici intarzije oduzima mnogo vremena i truda od majstora, to je veoma naporan proces koji zahteva ne samo određene veštine, već i istrajnost. Svaki majstor ima svoj jedinstveni rukopis, tako da predmeti završeni ovom tehnikom imaju svoj individualni izgled. Od običnog predmeta - kutije, stola, kovčega ili stola - možete napraviti pravu jedinstvenu kopiju. Danas su čak i jeftini proizvodi nameštaja ukrašeni mozaicima napravljenim od komada furnira. Čak i ako je ceo skup predmeta ukrašen istim tipom slagalica od furnira, izgled takvih predmeta se transformiše. Aplikacija furnira može imitirati portrete ili izgledati kao slika. Šema boja furnira će vam omogućiti da kreirate planinski pejzaž, prikažete cveće ili parcelu sa određenim karakterom.

Majstori nameštaja koji prave ekskluzivan nameštaj ukrašavaju ga tehnikom mozaika. Nameštaj ovog nivoa se stvara dugo i mukotrpno, ali rezultat je odličan. Takav nameštaj je veoma cenjen i čak se može naslediti. Aplikacija furnira može ukrasiti unutrašnja vrata. Uzorak može biti geometrijski uzorak, priroda, planine, cveće, ptice. Tehnika intarzije se takođe široko koristi u proizvodnji suvenirnih proizvoda. Inlay se koristi u dizajnu kutija, poklon kutija, ogledala, zidnih panela. Ponekad se zanatlijama naređuje da naprave porodični grb, koji postaje ukras porodičnog imanja i prenosi se naslednicima kao porodična baština.

Applique od prirodnog furnira se koristi za ukrašavanje mnogih predmeta koji se odnose na različite sfere ljudskog života.... To mogu biti zidne niše, sobne pregrade ili paravani, ikone, satovi, pribor za pisanje izrađeni su tehnikom intarzije.

Za više detalja o tehnici intarzije pogledajte sledeći video.